Давай разведёмся!

Опять про кино. Кино я вообще смотрю редко, что заметно хотя бы по тому, как редко появляются записи под соответствующим тегом. Телевизора у меня нет, в кинотеатре я уже и не помню, когда был в последний раз, и хотя техническая возможность имеется (в сети полно фильмов, да и телетрансляции по интернету смотреть несложно), привычка просто практически отсохла. В результате самым удобным моментом для погружения в мир кинематографа для меня стали длительные перелёты на самолёте: когда летишь трансатлантику, времени в распоряжении до хрена, и, кроме необходимого поесть-поспать, поневоле обращаешься к медиацентру.

Так было и на сей раз, ибо, перелетая из Москвы в Сан Паулу и обратно, я проводил по 18-19 часов в воздухе: почти 5 часов между Москвой и Дохой и 13-14 часов до Бразилии. В медиатеках крупных авиакомпаний, как, впрочем, и в кинотеатрах царствует, в основном Голливуд. Как правило это фильмы, вышедшие в последние полгода, но уже прошедшие в кинотеатрах, а также известные классические хиты. Но медиатека компании Qatar Airways меня несколько удивила. Нет, голливудской начинки там было тоже полно, но весьма обширно был представлен кинематограф стран, куда «Катар» летает: арабский, индийский и даже африканский. Ну и конечно, российское кино, не очень много, но достаточно разнообразно, от современного военного кино до шлаковых комедий от Сарика Адриасяна. В общем, кроме нескольких голливудских лент я посмотрел два отечественных фильма. Во-первых, известного рекордной прибылью (да и вообще известного) «Холопа». Добротный фильм, который я посмотрел с удовольствием, что скрывать, но речь сегодня не о нём.

Про второй фильм, название которого можно видеть в заголовке этого поста, я вообще ничего не знал. Но пролистывая на экране фильмы, зацепился взглядом за имя режиссёра. Анна Пармас. Это имя я знаю хорошо. Анна одно время работала на Радио «Модерн» (светлая ему память), потом снимала своеобразный спин-офф этого радио, шоу «Осторожно, модерн!» с Нагиевым и Ростом, а в последнее время известна, как режиссёр клипов «Ленинграда»: «В Питере – пить», «ЗОЖ», «Сиськи», ну и самое известное – «Экспонат» с Топольницкой. Который «На лабутенах, нах». И я, уже почти нажав на стрелочку перехода, отдёрнул палец. Это надо посмотреть! Ну, хотя бы начать.

Досмотрел до конца в итоге, что уже достижение (многие фильмы в тех перелётах я начинал, но так и не осиливал). А вот впечатления довольно неоднозначные. Фильм – явный продукт Анны Пармас в духе её клипмейкерства, что с одной стороны, пошло ему на пользу, а с другой – навредило. Впрочем, всё по порядку.

Сюжет жизненный, и не шибко замысловатый. Живёт в новом домике в элитном коттеджном посёлке семья из мамы, папы и двух детей. Вроде, всё чик-пок, как полагается. Немного нелепая мама-медик (в исполнении Анны Михалковой, почти единственная, кого из актёров я тут знаю), пребывающая с башкой в работе, даже в нескольких, зато поднимает неплохие деньги, на которые, собственно, и отдают кредит на этот самый коттедж. Папа-геофизик – домохозяй, сидит с детишками и готовит еду. И вдруг, стоп. Приехали, девочки. Папа от мамы уходит после того, как мама догадалась подарить ему абонемент в фитнесс-клуб, где у него замутился роман с симпатичной инструкторшей. Героиня, пытаясь понять, что она сделала не так, начинает дёргаться, чем вызывает каскад разных, подчас неожиданных ситуаций. Ну, собственно, в сём комизм и есть. Рваки-ржаки от такого ждать нечего, но позабавиться можно.

Картинка, как всегда у Пармас, совершенно смачная. Повышенное внимание к каким-то очень точным деталькам. Вот, например, два героя, ищущих воду на загородном участке ссорятся и начинают драку. А на заднем плане стоят хозяева участка и с пустыми глазами кушают растворимую лапшу из коробочки. Или финальная сцена, во время которой я испытал маленький оргазм: где крошечная героиня с широко раскрытыми глазами плавает на спине в бассейне, а камера медленно отъезжает, поворачивается, и вот вокруг уже огромный, сверкающий огнями город, а над ним ещё более огромное звёздное небо. Да ещё и под песню «Ленинграда», хотя и в отрихтованной цензурой версии, но в приятной электронной обработке. Вот настолько это близко моему «впитай момент», который я практикую в путешествиях: просто замереть и смотреть, что происходит вокруг.

Кстати, музыка, да имеется, в основном от «Ленинграда». И «Лабутены» тоже были. Не могу сказать, что я особый фанат творчества Шнурова, но тут тоже всё на месте.

По атмосфере фильм очень питерский, с питерской рефлексией и серым небом. Хотя, судя по номерам машин, а также по некоторым локациям, действие происходит в Ярославле. Ну да бог с ним, это неважно совершенно.

Ещё одна фича Пармас – колорит персонажей. Другое дело, что этот самый колорит носит явно какой-то психопатологический характер.

- На что мне безумцы? - сказала Алиса.
- Ничего не поделаешь, - возразил Кот. - Все мы здесь не в своем уме - и ты, и я.

Тут, действительно, что ни характер, то собрание тараканов. Инструкторша-любовница, которая из мурлыкающей киски моментально превращается в шипящую фурию (это она его во время ласк бьёт, а что ж будет во время ссоры то?). Милиционер, который сексуально возбуждается, когда от него, сжимающего пистолет, бежит жертва. Друг героя, который изображает успешного предпринимателя и мужа, но на самое деле его бьёт жена, а сам он ломает перед клиентами спектакли с лозой, разыскивая воду на участке. Тут все уроды, тут, как в гоголевском «Ревизоре» положительный герой – смех. И это тоже фича Пармас, хотя не только её.

В одном отзыве на фильм приходилось прочитать, что де, Пармас в своём фильме впадает в богомерзский феминизьм. Типа, посмотрите, там же все мужские персонажи – урод на уроде. Да полно, ребят. Чо, женские то лучше что ли? Начиная с главной героини, которая, вроде как, вся такая успешная, но весь фильм просто плывёт по течению, начиная иногда бессистемно дёргаться. То она оставляет ушедшему мужу несколько десятков сообщений с требований ей больше не звонить, а потом (врач, с высшим образованием) бежит к бабке-ворожее. Или сами последствия ворожбы, когда она пытается сжечь шерстяные вещи, в которых, якобы, скопилось всё зло, но что-то идёт не так, и вот горящая тряпка уже выброшена из помойки, а потом нечаянно переброшена на стройку, отчего начинается пожар. Это успешная личность? Ребят, да это классический пример личности, чей успех – оказаться в нужное время в нужном месте. Поэтому то она легко находит, но так же легко теряет. Мужа, в частности.

И вроде как, фильм психологический, но психологии тут, как таковой, нет. Вместо неё просто сборище пороков. В общем, этот приём не лучше и не хуже других, но беда в том, что ёмкость у Пармас несколько ограниченная. Вырисовав коллекцию более-менее центральных персонажей, она заполняет остатки пенопластом. Знаете, у Лукьяненко в «Ловце видений» обитатели Страны Снов делились на несколько категорий. Были «сноходцы» – люди, осознающие, что они во сне, были «сновидцы» - отображения сознания спящих людей, а был «рельеф» - неодушевлённые симулякры, порождённые коллективным бессознательным сновидцев. «Рельеф» может быть как предметом, так и живым существом, и даже человеком. Вот нецентральные персонажи в сабжевом фильме – как раз такой рельеф. Что мне особенно не понравилось, совершеннейшим рельефом получились дети главной героини. Они-то, собственно, и являются главными пострадавшими в конфликте родителей, но их сторону автор не раскрывает никак. Это просто механизмы, которые могут сказать «Можно я досмотрю мультик?» или «Мне страшно», но никакого внутреннего мира они не имеют вообще. Как личностей их автор и не думает рассматривать. Я не знаю, какие отношения у Пармас с её детьми (согласно Википедии, их у неё трое), но что-то мне за них неуютно.

В общем, использованы, вроде бы, те же самые приёмы, что были в клипах, а вот смотрятся они гораздо хуже. Получается затянуто и икусственно. Мне лично тут вспомнилась описанная Юрием Никулиным в его книге «Почти серьёзно» ситуация, когда после ошеломительного успеха «Пса Барбоса» они решили снять расширенное продолжение «Самогонщики».

К моему огорчению, "Самогонщики" на экране не имели такого успеха, как "Пес Барбос". Я думаю, что это вполне объяснимо. "Самогонщики" во многом строились на применении старых, уже использованных приемов. Кроме того, "Самогонщики" шли двадцать минут, а "Пес Барбос" длился около десяти и воспринимался как короткий анекдот.
Тогда-то я и вспомнил слова Георгия Семеновича Венецианова: "Никогда не ищите успеха там, где вы однажды его нашли".

Вот не знаю, стоит ли Пармас продолжать снимать фильмы а-ля клипы. Формат другой, смотрится гораздо хуже. Ну, с другой стороны, полвека спустя, мы с удовольствием смотрим и «Пса Барбоса», и «Самогонщиков», особо не обращая внимания на то, что вторые гораздо хуже первого. И, в общем то, я фильм Пармас посмотрел не без удовольствия.

Ну и самое приятное. Да, оба отечественных фильма, которые я смотрел в самолётах, летевших между Евразией и Южной Америкой, имеют реальные недостатки. Но при этом они смотрелись очень даже неплохо на фоне тех голливудских поделок, которые я смотрел в тех же самых самолётах. А я смотрел «Ведьмы» Земекиса (Эх, Земекис, как низко ты пал…), «Годзилла против Конга» (тут без комментариев) и диснеевскую «Круэллу» («Малефисента» понравилась в своё время, эта нет). Не говоря ещё про несколько фильмов, которые я начал было смотреть, но быстро схлопнулся. Может, конечно, я просто выбрал неудачные образчики американского кино, но факт есть факт. Наше уступает по спецэффектам, но смотрится лучше.

Хороших всем фильмов! Авось ещё найдётся, что посмотреть.